write by 昕

深圳的动漫与外国动漫比较 

全球动漫产业发展有一个整体的发展趋势，总的来说，随着人们对动漫观念的改变，动漫产业发展日益受到世界各国的普遍重视，动漫产业整体发展呈现出良好的发展趋势。其中，有的国家动漫产业发展已经达到比较成熟的阶段，其动漫产业的发展有独特的运营理念和成功经验，如美日韩。美国的网络游戏业已经连年超过好莱坞电影业，成为全美最大的娱乐产业。日本动画业年产值在国民经济中位居第三，在对美国的出口贸易中，动画产品出口量超过钢铁，韩国动画产品的产量也占全球的30%，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一， 2004年全球数字内容产业产值达2228亿美元，与游戏，动画相关的衍生产品产值超过5000亿美元。 

1美国动漫 

美国动画片经过长期的发展，形成鲜明的特点。它以剧情片为主，情节曲折，生动有趣，人物性格鲜明，音乐优美动听，引人入胜，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。 

　　1989年，迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至2002年。这个时期的代表作品很多，如创造了票房奇迹的《狮子王》、第一部全电脑制作的动画片《玩具总动员》以及可以乱真的《恐龙》等等。90年代末期，各个大制片公司纷纷涉足动画界，使这一时期的美国动画异彩纷呈。 

2000年以后，漫画书已经成为美国的热销书种，2004年美国所有出版商将出版的漫画书总数估计在1000种左右，比2003年增加500—600种。 

2日本动漫 

在动画方面，日本的动画片在欧美、东南亚以及我国均占有较大的市场。据初步统计，目前全球播放的动画节目约有60%是日本制作的，世界上有68个国家播放日本电视动画、40个国家上映其动画电影。仅以宫崎骏的《千与千寻》为例，该片不仅在日本市场上获得近3亿美元的票房价值，也在北美市场上取得了超过2亿美元的收入。由日本经产省等公布的资料可知，2001年日本动画市场规模达到1860亿日元（约130亿人民币），市场规模大幅增长，较之2000年增长14.4%。 

　　日本政府预计到2010年，娱乐产业的出口额将增加5倍，达到138亿美元，动漫产业将在其中扮演主要角色。日本政府已经出台了一系列优惠政策扶植本国动漫产业的发展，比如为其出口提供商业保险，设立460万美元的小型基金来支持小型动漫和游戏工作室的发展。 

　　据报道，日本外务省已决定利用“政府开发援助”中的24亿日元“文化无偿援助”资金，从动漫制作商手中购买动漫片播放版权，并将这些购来的动漫影片无偿地提供给发展中国家的电视台播放。 

3韩国动漫 

2003年韩国动画的销售规模为3200亿韩元，加上卡通等衍生产品，总的市场规模为7700亿韩元（约为2.7亿美元），占世界市场（736亿美元）份额的0.4%，每年向海外出口0.8—1亿美元。 

　　从市场的供给方来看，目前韩国动画制作企业为240多家，动画从业人员1万多人，并且每年有2000多名动画专业的学生从120所大学毕业，充实到动漫产业。年生产电视系列4680min，剧场版长篇动画2—3部。另外，制作Flash动画数百集，独立短片100多部。 

　　在经历了1997年的金融危机后，韩国政府痛定思痛，决定进行产业的战略性调整，并由政府出资，通过建立文化振兴院来扶持其文化产业的发展。韩国在1999年成立了文化产业振兴院，隶属于文化观光部。 

　　韩国文化产业振兴院是为构筑文化产业创作基础，培养人才，活跃对韩国文化的开发制作、流通和市场营销，促进对国外市场的开拓而设立的综合产业支援机构。振兴院发掘各种类型的文化内容，如动画角色、漫画、移动内容、音像等，从这些内容的策划开始到制作、流通、吸引投资及出口，提供全面性的服务。 

4深圳动漫 

深圳是全国最早的动画制作基地之一，为国内外加工制作了大量的动画片。目前，深圳从事动画创造和生产的企业有 1000多家，其中最大的企业拥有500多名员工，大约每年为深圳创造2亿元产值。 

　　深圳发展动漫产业有四个方面的优势：一是政府高度重视动漫产业发展；二是深圳集聚了大量的人才，有国际化企业运营经验；三是深圳动漫产业拥有一流的设备和技术平台支撑；四是有较为完善的教育培训体系。 

　　深圳市委、市政府已将文化产业确立为第四大支柱产业，将动漫产业作为文化产业发展的重点，促进深圳成为全国的动漫产业基地。深圳动漫产业将重视原创和衍生开发能力，增强动漫产品的深度开发能力和增值能力，成为全球动漫游戏产业重要的生产制作基地之一。 

5比较    

深圳原创作品缺少精品工程。缺少精品造成缺少品牌，没有形成品牌则竞争力弱，难以与国外动漫作品相抗衡，难以实现品牌形象授权和衍生市场的开发，何谈发展深圳动漫产业？ 

由于中国动漫经典作品缺乏，能够真正留在中国人脑海里和心里的中国动漫形象少之又少。反而是国外一些国家的优秀动漫作品中的一些动漫形象深入人心。有调查显示：在中国青少年最喜爱的动漫作品中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，而中国原创动漫包括港台地区只占11%.中国儿童最喜爱的20个动漫形象中，有19个来自国外，而国产动漫只有“孙悟空”一个。 

原创作品中的动漫形象要深入人心，成为影响深远的经典作品，与一个作品的人文关照是密不可分的。世界上的人，不管是哪个国家，哪个种族，哪种肤色，人性都有共通的地方。动漫产品多一些人文关照，无疑是吸引人们眼球，震撼人们心灵的良药，也会更进一步得到认可。如日本有一部漫画叫《侧耳倾听》，看过之后，深深的感觉到在成长道路上，青少年在不断追求理想的过程中，那种种的酸甜苦辣与永不放弃的精神，令人感慨至深，久久回味。 

同时，说教味太浓，娱乐性不够成为阻碍深圳动漫原创作品走近大众，塑造品牌的拦路虎。2004年4月20日广电总局颁布的《关于发展我国影视动画产业的若干意见》指出，国产动画片的创作要力求创意独特，故事精彩，想象丰富，幽默夸张，滑稽有趣，避免概念化，教条化，说教化，增强吸引力，感染力和影响力。 

深圳动漫应该有自己的文化，而不应该成为国外动漫移植的乐园。创造出更多属于深圳自身的动漫经典作品。深圳的动漫市场是巨大的，没有谁能否认这一点。然而，由于缺少优秀原创作品，深圳动漫市场充斥着外国作品。而事实上，外国有很多作品内容都取材于源远流长，博大精深的中国古代文化。深圳动漫产业的发展在很大程度上决定于制作出有中国烙印的优秀的原创作品。 

中国人们一直以来在很大程度上误读了动漫产业，以为动漫只是做给小孩子看的。而且很多人以为看动漫就代表还没有长大，不成熟，这就造成了长期以来的观念误区。其实不然。越来越多的成功案例表明，动漫绝不仅仅代表儿童少年文化，而应该成为大众文化。动漫不仅仅是针对少年儿童的节目，也有针对各种不同年龄层的动漫，这在日本漫画的制作中得到了很好的体现。动漫的正确分层，有利于国内人们从思想上改变对动漫只适用于少儿的不正确的看法，从而从根本上让各个层次的受众接受动漫，闯出中国原创动漫的新天地，稳占中国市场。只有从根本上纠正对动漫的误读，才能真正推动中国动漫产业的发展。 

6对策 

要加强与国外动漫知名企业的合作，取长补短。动漫产业是一个高投入，高产出，长周期，高回报的产业。国内一些企业积极寻求与世界知名品牌的合作，除了可以解决资金与技术方面的问题，原因之一就是大力培育与国际水准相接轨的动画人才。 

要注重培养创造性人才。人才始终是最关键的。不仅要善于根据市场需求来培养高素质人才，更要擅长留住人才。不断借鉴外国培养动漫人才的优秀经验，培养出创造性的人才，是中国动漫产业发展的原动力与生力军。 

要区别动漫产业中普通的技术型员工和创意型动画人才。积极地补充技术型员工，对提高动画产业有积极作用。但在提高产量的同时，从业者必须增强对艺术的关注和感悟，加强自我题材的开发和艺术价值的提升，从业者普遍缺乏故事的驾驭能力和创意能力，在题材内容的深度和创意上与日，美等国相比差距很大，在画功上，深圳的技术水平与世界先进水平不相上下，关键是如何将画功与创意，信息相结合，使动漫作品呈现出全新的文化内蕴。 

要培养高素质的动画人才。动漫产品的竞争和产业实力的竞争说到底是人才的竞争，深圳动漫产业的快速健康发展急需一大批思想健康、业务过硬、勇于创新、甘于奉献的动漫人才。如果深圳能够培养出像著名日本动漫作家宫崎骏，手冢治虫，押井兽那样的大师级人物，深圳动漫产业的发展必然会如日中天。特别是宫崎骏与他的吉卜力工作室，在工作室生存下去的前提下，坚持了自己的原则，制作出意义深远的优秀作品，影响了一代又一代人。 

要培养经营管理型人才。日本动漫已经发展得较为成熟了，但是也不得不面对这方面的问题。即日本的动漫制作工作室一般比较小，不能产生规模效益，而且制作人员一般仅为单纯专一的制作者，而不懂得经营管理。这让日本一些专事制作的工作室面临着某种意义上的危险。我们在发展深圳动漫产业的时候，一定要重视培养既懂经营又懂管理经营管理型人才。这样的人才，一定能够在发展动漫产业的关键点上发挥至关重要的作用。